"Η γιαγιά μου η Ευτυχία" είναι πάντα νέα. Η παράσταση- θρίαμβος κάνει τουρ στην Ελλάδα.Η ιστορία της έγινε βιβλίο από την εγγονή της Ρέα Μανέλη ("Η γιαγιά μου η Ευτυχία", εκδ. Άγκυρα), που με την σειρά του, έγινε το υλικό μιας έξοχης θεατρικής αφήγησης – ένας μονόλογος, με τον ίδιο τίτλο, που υπογράφει και σκηνοθετεί ο Πέτρος Ζούλιας. Πρωταγωνιστεί, η Νένα Μεντή.
Αν έχεις τραγουδήσει έστω και μια φορά, το "Είμαι αητός χωρίς φτερά", τότε την ξέρεις. Η Ευτυχία το ΄γραψε. Το ίδιο και το "Όνειρο απατηλό", τη "Φαντασία", τα "Ηλιοβασιλέματα", το "Όλα είναι ένα ψέμα", "Πήρα απ΄τη νιότη χρώματα", "Πάρε το δάκρυ μου", "Στο τραπέζι που τα πίνω", "Τα καβουράκια", "Πετραδάκι πετραδάκι", "Τι έχει και κλαίει το παιδί", "Περασμένες μου αγάπες". Κι άλλα, κι άλλα.
Tην πρώτη φορά την είδα το 2007 στο θέατρο Βασιλάκου, τη δεύτερη πριν από κανά δυό σεζόν, στο "Χώρα", στην Κυψέλη. Και μετά πάλι πρόσφατα, μια Πέμπτη, με καύσωνα και άπνοια, σε έναν κηπάκο, στη Βιβλιοθήκη της Αγίας Παρασκευής, όρθια, πίσω από μια ελιά. Ο κόσμος "ξεχείλιζε" σε καρέκλες, σκαμπό, πεζουλάκια και παρτέρια, κρεμόταν από διπλανά παράθυρα, έκλεινε απέξω το πεζοδρόμιο. Το επόμενο βράδυ, 2.000 άνθρωποι την αποθέωναν όρθιοι στο Βύρωνα, στο Θέατρο Βράχων – μερικοί απ’αυτούς έχουν δει την παράσταση τρεις, πέντε, επτά φορές.
Πώς γίνεται αυτό;
Γίνεται, όταν η ιστορία μιας γυναίκας συναντά την ιστορία μιας χώρας, γίνεται όταν η Ευτυχία από το Αϊδίνι στέκεται όρθια πάνω στις στάχτες της εθνικής τραγωδίας, μπαινοβγαίνει στα παρασκήνια των μπουλουκιών και της αθηναϊκής επιθεώρησης, στριμώχνεται σε καταγώγια με ρεμπέτες, σε καφενεία, μπουάτ και λαϊκά κέντρα...
Γίνεται όταν – χάρη σε ένα κείμενο γραμμένο με μαεστρία και σκηνοθετημένο με απλότητα και μέτρο - η Νένα συναντά την Ευτυχία.
Κι όταν μαζί, οι δυό τους ανεβάζουν στη σκηνή τον Τσιτσάνη, τον Χιώτη, την Κοτοπούλη, μάνες, γιαγιάδες, καράβια, χώρες, την Μικρασία που χάνεται στο βάθος, καημούς, μεράκια, έρωτες, πάθη, θανάτους, ναυάγια - τόσο ζωντανά, ώστε τελειώνοντας o μονόλογος, έχεις την εντύπωση πως τώρα δα παρέλασε από μπροστά σου θίασος ολόκληρος. Γίνεται, κυρίως, όταν βλέπεις την Νένα Μεντή - αυτό το "τέρας" ταλέντου – σε μια performance που είναι ξεκάθαρα ο ρόλος της ζωής της.
Δύο ώρες να μιλάει, να κλαίει, να γελάει, να πάσχει, να "καμώνεται", να ουρλιάζει, να σκίζει τις σάρκες της, να μετράει πληγές, να αφήνεται να την καταπιεί αυτή η υπερμεγέθης περσόνα της ρεμπέτισσας του λαϊκού τραγουδιού, να "υποκρίνεται" ολόκληρη και να δονείται - τόσο που πια, προς το τέλος, δεν ξέρεις ποια ή τι χειροκροτάει ο κόσμος: την Νένα ή την Ευτυχία;
Αλλά δεν έχει σημασία, γιατί δεν τις ξεχωρίζεις – τι τεράστια τιμή αυτή για μια ηθοποιό! Αλλά και τι προνόμιο να είσαι θεατής της. Για μία, για δύο ή τρεις φορές. Ακόμα και όρθια, πίσω από μια ελιά…
ΙΝFO
Πρόγραμμα περιοδείας:
2-3 Ιουλίου Βόλος, Ανοιχτό Δημοτικό Θέατρο "Μελίνα Μερκούρη"
6 Ιουλίου Χαλάνδρι, Ευριπίδειο Θέατρο Ρεματιάς
7 Ιουλίου, Παπάγου, Κηποθέατρο
25-29 Αυγούστου, Θεσ/νίκη, Θέατρο Κήπου
1 Σεπτεμβρίου Γαλάτσι, Άλσος Βεϊκου
17 -19 Σεπτεμβρίου Χανιά, Πολυχώρος Μega Place
20 - 22 Σεπτεμβρίου Ηράκλειο, Κινηματοθέατρο ΑΣΤΟΡΙΑ-CYTA
26 - 28 Σεπτεμβρίου, Πάτρα, Θέατρο "Πάνθεον"
Λόγω της οικονομικής κρίσης και μετά από απαίτηση πολλών θεατών για οικονομικότερη μετάβαση προς το Αρχαίο Θεάτρου της Επιδαύρου, το Φεστιβάλ Αθηνών-Επιδαύρου συνεργάζεται για πρώτη φορά φέτος με τα ΚΤΕΛ Αργολίδας για τις εξής παραγωγές:
«Ελένη» του Ευριπίδη (5/7 ),
«Προμηθέας Δεσμώτης» του Αισχύλου (12/7 ),
«Φιλοκτήτης» του Σοφοκλή (18&19/7 ),
«Βάκχες» του Ευριπίδη (8&9/8 )
Αγοράζοντας το εισιτήριό σας για μια από τις προαναφερθείσες παραγωγές του φεστιβάλ, μπορείτε να τύχετε έκπτωσης 45% για τη μετάβασή σας στο θέατρο και την επιστροφή σας στην Αθήνα με το ΚΤΕΛ Αργολίδας, δηλαδή να πληρώσετε 10€ αντί για 19€.
Προσοχή: η έκπτωση ισχύει μόνο για αναχώρηση από Αθήνα και για κανονικά εισιτήρια (όχι για προσκλήσεις και ομαδικές κρατήσεις ). Οι ενδιαφερόμενοι παρακαλούνται να συμπληρώσουν την παρακάτω φόρμα εκδήλωσης ενδιαφέροντος:
https://www.greekfestival.gr/gr/article115-metakiniseis-epidavroy.htm
Επίσης, ας σημειωθεί πως για πρώτη φορά φέτος ικανοποιείται ένα ακόμη χρόνιο αίτημα που αφορά τους ξένους επισκέπτες της περιοχής: στο Αρχαίο Θέατρο της Επιδαύρου θα υπάρχουν αγγλικοί υπέρτιτλοι για όλες τις προαναφερθείσες παραγωγές.
Μετά από 3 σεζόν μεγάλης επιτυχίας, όπου και αν παρουσιάστηκε, η σπαρταριστή κωμωδία των Γ. Βάλαρη και Σ. Παπαδόπουλου «Σ’ αγαπάω αλλά…» μετατρέπεται στο «ΔΙΑΖΥΓΙΟ», συνεχίζοντας την ξέφρενη πορεία του αυτό το καλοκαίρι!
Σε σκηνοθεσία Γιώργου Βάλαρη και με ένα πολύ δυνατό καστ πρωταγωνιστών (Δήμητρα Ματσούκα, Μαρία Σολωμού, Ιωσήφ Μαρινάκης, Τόνυ Δημητρίου), το «ΔΙΑΖΥΓΙΟ» καταπιάνεται με ένα θέμα επίκαιρο, ανθρώπινο και οικείο: τον γάμο σε εποχή κρίσης, τα προβλήματά του, τις χαρές , τις λύπες, τη ρουτίνα… αλλά και το διαζύγιο!
Μία διαδραστική «ζευγαρο-κωμωδία» με έντονες κωμικές καταστάσεις, συγκίνηση, τρυφερότητα και πολλές ανατροπές που θα σας κρατήσουν αμείωτο το ενδιαφέρον μέχρι και το τελευταίο λεπτό !
Η Υπόθεση
Ο Φώτης (Τόνυ Δημητρίου) είναι αστυνομικός, στη δίωξη ηλεκτρονικού εγκλήματος. Η γυναίκα του, η Κική (Δήμητρα Ματσούκα)-πωλήτρια σε πολυκατάστημα- θέλει εδώ και χρόνια να κάνουν ένα παιδί. Η κουμπάρα τους, η Nίνα (Μαρία Σολωμού), δικηγόρος, είναι παντρεμένη με τον Μάνο (Ιωσήφ Μαρινάκη), επίσης πλούσιο δικηγόρο και φίλο των παιδιών από νεαρή ηλικία. Τέσσερις φίλοι, δύο ζευγάρια και μία ανατρεπτική, σπαρταριστή περιπέτεια με πολλά ερωτηματικά, όπως:
Μπορεί μία «τρίχα» να φτάσει στο χωρισμό ένα ζευγάρι, μετά από 18 ολόκληρα χρόνια γάμου; Μια «αντιπαροχή» μπορεί να σπάσει μια κουμπαριά…;
Ένα «γιαπί» στους Θρακομακεδόνες μπορεί να φτάσει στα άκρα ένα φαινομενικά τέλειο ζευγάρι μεγαλοδικηγόρων;
Και - κυρίως - πώς μπλέκονται μέσα σε όλα αυτά- ένα πανίσχυρο απορρυπαντικό, ένα μωρό απ ‘την Κίνα, o Παναθηναϊκός και μία Μις Μάρτιος στον μπιντέ;
Πόσο αγαπάμε στον άλλο την δύναμη ή τις αδυναμίες του; Πόσο συχνά του το λέμε; Υπάρχει έρωτας μετά το γάμο;
Σεξ μετά το γάμο;
Σχέσεις μέσα στην οικονομική κρίση στην Ελλάδα του σήμερα;
Όλα αυτά… στο «ΔΙΑΖΥΓΙΟ»: μία υπέροχη κωμωδία που θα σας χαρίσει μοναδικές στιγμές συγκίνησης και άφθονο γέλιο!
Πρωταγωνιστούνn (με σειρά εμφάνισης) :
Δήμητρα Ματσούκα
Μαρία Σολωμού
Ιωσήφ Μαρινάκης
Τόνυ Δημητρίου
Διάρκεια: 100 λεπτά (με διάλειμμα)
Τιμή Εισιτηρίου: 15 €
Προπώληση Εισιτηρίων: livetickets.gr – Public – Ταμεία Θεάτρου
Οργάνωση Παραγωγής: Χαρά Μαγαλιού
Πρόγραμμα Περιοδείας
Κυριακή, 6 Ιουλίου: Σαλαμίνα
Δευτέρα, 7 Ιουλίου: Ραφήνα
Τρίτη, 8 Ιουλίου: Χαλκίδα
Πέμπτη, 10 Ιουλίου: Σκιάθος
Τρίτη, 15 Ιουλίου: Ζάκυνθος
Κυριακή, 20 Ιουλίου: Σαντορίνη
Πέμπτη, 24 Ιουλίου: Κιλκίς
Σάββατο, 2 Αυγούστου: Ξάνθη
Κυριακή, 3 Αυγούστου: Αλεξανδρούπολη
Δευτέρα, 4 Αυγούστου: Ορεστιάδα
Τρίτη, 5 Αυγούστου: Κομοτηνή
Σάββατο, 16 Αυγούστου: Μουδανιά
Κυριακή, 17 Αυγούστου: Κατερίνη
Δευτέρα, 18 Αυγούστου: Έδεσσα
Τετάρτη, 20 Αυγούστου: Λιβαδειά
Παρασκευή, 22 Αυγούστου: Στυλίδα
Κυριακή, 24 Αυγούστου: Κως
Δευτέρα, 25 Αυγούστου: Ρόδος
Τετάρτη, 27 Αυγούστου: Σητεία
Πέμπτη, 28 Αυγούστου: Ηράκλειο
Παρασκευή, 29 Αυγούστου: Χανιά
Σάββατο, 30 Αυγούστου: Ρέθυμνο
Δευτέρα, 1η Σεπτεμβρίου: Λάρισα
Τρίτη, 2 Σεπτεμβρίου: Ιωάννινα
Τετάρτη, 3 Σεπτεμβρίου: Πρέβεζα
Πέμπτη, 4 Σεπτεμβρίου: Άρτα
Τρίτη, 9 Σεπτεμβρίου; Βόλος
Τετάρτη, 10 & Πέμπτη,11 Σεπτεμβρίου: Θεσσαλονίκη
«To Τάβλι» με τους Νίκο Κουρή και Μάκη Παπαδημητρίου.
Άλλοτε, το μεσοδιάστημα μέχρι να αρχίσει το Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου θεωρούνταν «νεκρή περίοδος». Όμως πλέον στις μεγάλες σκηνές έρχονται συναρπαστικές παραγωγές
αποδεικνύοντας ότι η θεατρική ζωή στην πόλη δεν σταματάει ποτέ…
Ο Νίκος Κουρής και ο Μάκης Παπαδημητρίου συν-σκηνοθετούν και ερμηνεύουν τους δύο αντι-ήρωες στο κλασικό πλέον μονόπρακτο του Δημήτρη Κεχαϊδη To Τάβλι. Πρόκειται για μια συμπαραγωγή του Θεατρικού Οργανισμού Ακροπόλ με την Εταιρεία των Φίλων Τέχνης του Θεάτρου που θα κάνει πρεμιέρα στις 23 Απριλίου, στο Θέατρο της Οδού Κυκλάδων-Λευτέρης Βογιατζής. Ένα αναλλοίωτο στο χρόνο, αποκαλυπτικό πορτρέτο του Νεοέλληνα.
Για δύο μόνο παραστάσεις στις 26 και 27 Απριλίου έρχεται η Κομεντί Φρανσέζ στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών. Ο Μαρκ Πακέν σκηνοθετεί τη Φρανσουάζ Γκιγιάρ και τον Μπρούνο Ραφαέλι στην «Αντιγόνη» του Ζαν Ανουίγ. Αυτό το βαθιά πολιτικό έργο για τους μηχανισμούς της εξουσίας, γεννημένο την περίοδο της Γερμανικής Κατοχής στο Παρίσι, μοιάζει θαρρείς να σχολιάζει όσα παρακολουθούμε άφωνοι στην ειδησεογραφία.
«Αντιγόνη» του Ζαν Ανούιγ από την Κομεντί Φρανσέζ στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών.
Στις 26 Απριλίου μια dream-team κωμικών ηθοποιών συναντιούνται στο Παλλάς. «Ηθικός αυτουργός» και πάλι ο Σταμάτης Φασουλής, ο οποίος κρατά τη σκηνοθετική μπαγκέτα, ανεβάζοντας μια ακόμη επιτυχία του Μπρόντγουεϊ, με κινηματογραφικές περγαμηνές: το«Αρσενικό και παλιά δαντέλα» του Τζόζεφ Κέσελρινγκ. Ο Φασουλής και ο Δημήτρης Φιλιππίδης, υποδύονται τις serial-killer γριούλες του έργου, ο Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης«χρίζεται» ανιψιός τους και οι Φάνης Μουρατίδης, Τζένη Θεωνά και Χρήστος Χατζηπαναγιώτης συμπληρώνουν την πρωταγωνιστική ομάδα. Τα δυνατά ονόματα των συντελεστών υπόσχονται αρκετές εκρήξεις γέλιου.
Δύο σημαντικές παραγωγές της Εθνικής Λυρικής Σκηνής και του Εθνικού Θεάτρου θα κάνουν πρεμιέρα στη λαμπερή σκηνή του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά. «Ο ερωτευμένος Σοπέν» από την Εθνική Λυρική Σκηνή, σε χορογραφία του Γιαννίκ Μποκέν, «μεταγράφει» σε ένα μπαλέτο γεμάτο ποίηση και ρομαντισμό, το εμβληματικό μυθιστόρημα του Γκαίτε «Τα πάθη του νεαρού Βέρθερου» υπό τους ήχους των δημοφιλέστερων συνθέσεων του Σοπέν (9,10, 11 και 13 Μαΐου).
JAVIER DEL REALΟ Ισραέλ Γκαλβάν έρχεται στηΣτέγη Γραμμάτων και Τεχνών.
Θα ακολουθήσει από το Εθνικό Θέατρο το «Μεφίστο»του Κλάους Μαν, σε απόδοση της Αριάν Μνουσκίν και σκηνοθεσία του Νίκου Μαστοράκη (24/5-15/6) που θα μας ταξιδέψει στη Γερμανία του Μεσοπολέμου, την περίοδο της ανόδου του ναζισμού (παίζουν οι :Μηνάς Χατζησάββας, Νίκος Ψαρράς, Μαρίνα Ασλάνογλου, Βίκη Βολιώτη, Γιούλικα Σκαφιδά, Χάρης Φραγκούλης κ.α.).
Στη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών συνεχίζει να πνέει αντιφασιστικός άνεμος στις επιλογές του ρεπερτορίου: Ο δεξιοτέχνης ισπανός χορευτής και χορογράφος Ισραέλ Γκαλβάν από τις 23-27 Απριλίου στην παράστασή του «The real»- ένα χορογραφημένο χρονικό του Ολοκαυτώματος των τσιγγάνων από τους Ναζί- αποδεικνύει ότι η δραματική ένταση του φλαμένκο μπορεί να αξιοποιηθεί με πολλούς τρόπους.
Ο Δημήτρης Παπαϊωάννου πάντα κατορθώνει να εκπλήσσει το κοινό του, με τη δύναμη των εικόνων του και τις καινοτόμες προσεγγίσεις του. Τα υβριδικά θεάματα, οι φιλοσοφημένες χορογραφίες του, η εικαστική ευαισθησία που διαχέεται σχεδόν σε όλες τις δουλειές του αποτελούν το σήμα κατατεθέν του. Στη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών θα μας παρουσιάσει από τις 23 Μαϊου-8 Ιουνίου, τη νέα του δουλειά.
Το 1ο Φεστιβάλ Fast Forward στη Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών (27 Απριλίου-11 Μαϊου) διερευνά πώς η τεχνολογία επηρεάζει το λεξιλόγιο του σύγχρονου θεάτρου, σπάζοντας τις παραδοσιακές διαχωριστικές γραμμές ανάμεσα στις τέχνες. Σε αυτό το πλαίσιο αναμένουμε και τη νέα παράσταση των Rimini Protokoll (27 Απριλίου-3 Μαϊου οι οποίοι πριν τέσσερα χρόνια μας είχαν καθηλώσει στο Ηρώδειο. Επιστρέφουν με το «Situation Rooms» (η παράσταση θα φιλοξενηθεί στο Κέντρο Πολιτισμού Ελληνικός Κόσμος) προσκαλώντας μας να γνωρίσουμε τις ζωές είκοσι ανθρώπων, σε έναν σκηνικό χώρο αποτελούμενο από ξεχωριστά δωμάτια.
Μάνια Στάικου
Το νέο έργο του θα παρουσιαστεί από 23 Μαΐου έως 8 Ιουνίου.
Σελίδα 60 από 60
